继新闻传播行业、商品零售行业、出租车行业之后，BAT(即中国互联网公司百度、阿里、腾讯的首字母缩写)再次“出手”影视产业。腾讯、阿里巴巴、百度代表互联网力量轮流登台，语出惊人，以汹涌之势席卷整个影视产业。互联网、影视两大产业融合趋势已定，有互联网大佬称其“不温和”的改变，有资深影视人士视其为电影产业的“浮夸风”，但中国电影未来集体看好的判断并无分歧。那么，两股力量是博弈还是联合，互联网为电影产业带来哪些改变?

过去的一年里，百度成立了“百度文学”专攻“粉丝经济”和“泛娱乐化”，其子公司爱奇艺又成立了“爱奇艺影业”专攻内容开发;阿里则收购文化中国60%股份成立阿里影业，签下陈可辛、王家卫、周星驰等导演，其美团网旗下的猫眼电影占据在线票务市场35.9%的份额，淘宝电影则分走了另外5.74%的在线票务份额，拥有月活跃用户6792万人的优酷土豆也被阿里入股;腾讯在2014年9月成立“腾讯电影+”宣布介入以IP为核心的影视业务平台，这成为继腾讯游戏、腾讯动漫、腾讯文学之后，腾讯互动娱乐推出的第四个业务平台，同时出现的还有微影时代APP微票儿，覆盖3000多家影院票务。

在今年的上海国际电影节(以下简称上影节)上，阿里让浓妆艳抹的“娱乐宝”粉丝隆重地走了一回红毯，腾讯则把穿着T恤、短裤和运动鞋的网络作家推上“高大上”的论坛。

中国青年报记者注意到，因为几家“外行”互联网巨头的介入，今年的上影节变得有些不一样——动画电影、纪录片等专题论坛门可罗雀，主办方为了“场面好看”不得不临时撤走事先准备好的后方近10排座椅;互联网电影论坛人头攒动、星光熠熠，李连杰、徐峥、王中磊、王长田、于冬等圈内大腕儿出席，安保严密，入场者除了要有电影节官方证件外还要有邀请函、门票等。

众人关心的重大话题只有一个——“热钱”如洪水般涌入后，中国电影到底还能不能产生好的作品?现状并不算太乐观，“粉丝经济”大浪之下，包括编剧在内的整个电影制作团队不得不放下身段迎合大众口味，但大众喜欢的，却往往是“拿不出手”的作品。

差评网剧反成“吸金”宝典

时下最热的三部“粉丝经济”大剧，在创下了超高收视率、点击率的同时，正成为粉丝吐槽的焦点，“原著粉都在悲伤。我在哀悼《盗墓笔记》时，看见隔壁的人在哭《两生花》，想想正被毁的《花千骨》……”。

各个渠道发布的成绩显示，刚刚上线不久的《盗墓笔记》正在刷新网络剧的收视奇迹，这部被粉丝们斥为“超级烂片”的网络剧，上线两分钟点击量2400万、十分钟点击量2608万、一小时点击量3045万，上线22小时点击量破亿……此后，这部IP巨制被冠以“现象级网剧”的大名。

与传统电影“闷声不响”制作、大张旗鼓发行不同，这是一部在发行前就早已名声大躁的巨制IP。IP ，是Intellectual Property的缩写，意为知识产权，在互联网电影领域，它被看做是一个原创的Idea。

腾讯集团副总裁程武把IP解读为经过市场检验的用户情感的共鸣和用户需求。一个好的IP，能延伸至游戏、动漫、影视、衍生品、文学等多个领域。

《盗墓笔记》这部网络小说，曾创下微博话题阅读量超21亿的奇迹。而根据小说改编的网剧，其“票房”主要依靠的，就是粉丝。

但出乎粉丝意料的是，这部网剧的特效画面效果、剧情与原著小说相差太大，引发全民吐槽。就连原著作者南派三叔也坦陈：“和我看到的剧本完全不一样，把我都看傻了。”

粉丝的特点是一边追剧，一边骂剧。他们的这一特点，在上海市作家协会副主席、上海网络作家协会会长陈村看来，正在把中国文学、电影、电视引上一条“前途未卜”之路：如果片子拍得不怎么样，钱却不少挣，那还要好片子干吗?

娱乐工厂总裁张巍在参加上影节“互联网+电影产业sands金沙游戏官网 跨界峰会”时介绍，自己投资的网络电影《道士出山》成本才28万元，现在已经得到300万元的分账，“预计第二部能有1500万元，第三部能有2000万元到3000万元。”

陈村说，“粉丝经济”对文学创作来说就像是迷幻药，“网络文学擅长写仙侠、魔幻，但中国电影不擅长做这些。人家好莱坞拍星际，尽管是胡扯，但能拍得很美。”

买!买!买!炙手可热的IP给市场带去了什么

IP资源，是近年来资本疯抢的热点。

网络小说《鬼吹灯》系列作者天下霸唱近日在阿里影业举行的发布会上称，自己所有的作品几乎都已卖掉，只剩下《死亡循坏》系列一直在等待好买家，“这部剧一年里被签了3次合同，3次都因为中间出现问题，不得不撕了合同。”日前，阿里影业联合刚刚成立一个多月的向上影业，准备把《死亡循环》拍成电影。

天下霸唱在2007年时，以280万元网络小说版税收入获得第二届中国作家富豪榜第十九名;2010年，又以420万元版税收入成为中国排名第十的富豪作家。

霸唱工作室负责人孔德胜说，中国的互联网电影看上去很火爆，其实一直缺少好的内容，市场尤其空缺奇幻探险类题材。

腾讯互娱影视与版权业务部助理总经理陈英杰更是直言，自己每天都在看编辑们推荐的小说，“只要自己情感能融入进去的，就能买。”他说，自己每次看网络热门小说，都会感觉自己岁数大了、看晚了。

中国青年报记者了解到，当前一部电影在网络上播放的版税价格，已经比原先翻了三四倍。随之而来的，是网络小说版税的提高。陈英杰说，现在有大量公司在收购网络文学作品的改编权，首选“特别受欢迎的”，以《致青春》、《左耳》为代表的情感类长销品种，还有以《鬼吹灯》为代表的盗墓品种，以《花千骨》为代表的仙侠品种，“很多作品是提前五六年就买了的，到版权快到期时，赶紧拍片。”

“买买买”带来的后果是，一大波网络作家朝着“被买”的方向创作作品。编剧张挺表示，“我唯一担心的是，(互联网资本)一只大手进来了，它说仙侠好卖，大家都写仙侠，写到让人看得要吐了，就完了。”

“粉丝”优先，还是创作优先

一部电影要卖座，“粉丝需求”不容小觑。但随着互联网的深度介入，粉丝们能在电影拍成、甚至剧本形成前，就充分表达自己的意见。提前收集的粉丝意见，在互联网电影时代，甚至可以左右一部小说、一部电影的走向和结局。

陈村觉得，网络作家是最惨的人，“从来没见过作家被这么虐待的，一边写一边被骂。大众出过钱了，那骂你、骂你的作品好像就成了读者的权力。”陈村说，这与传统意义上的创作已经大相径庭，“我们以前搞创作，比较自我，现在是大众化、商业化。”

在“一边写一边被骂”的同时，网络作家还得有一副好脾气。不仅不能回嘴，还要总结“骂声”修改自己的作品。

而这些“骂声”的含金量究竟有多少?谁也说不清。

易观智库董事长于扬发布了一组有关《鬼吹灯》目标受众的大数据调查，结果显示，喜爱《鬼吹灯》系列作品的观众平均年龄30.6岁，其中男性占67%，本科以上学历者占47%，他们人均月收入5604元，《魔兽世界》玩家居多，喜欢《星际穿越》这样的科幻类影片。

今年3月，易观智库联合1905电影网调研了4622人，结果显示，75.27%的受访者有较强或者非常强的观看小说、游戏、动漫改编电影的意愿。但这些人对网络院线影片付费的意愿却不强烈，有40.21%的人表示，只要收钱就不购买。能接受3～5元付费的人，仅为18.68%。

中国导演协会会长李少红说，现在网络剧有了可以“糙一点、奇葩一点”的趋势，但这种趋势恰恰与电影的本质背道而驰。“对创作而言，不论电影、电视还是网剧，标准都是一样的。”李少红认为，现在观众对网络剧的要求已经越来越高，评价尖锐、发声速度快，作品质量如果不行，很快会被吐槽，“这对电影制作方来说，是一种督促，要拿出高质量的作品才行。”

腾讯副总裁程武也对此表示了担忧，他介绍，腾讯已经启动Nextidea项目，今年与团中央合作将培育一部分优秀的青年编剧和导演。他认为，网络电影也应该有一群专业的人用专业的方法给受众讲故事，“不能说糙一点无所谓。”

阿里影业也在这方面投入巨大，就在不久前，阿里24亿元入股传统电影制作公司光线传媒，并与华谊兄弟洽谈合作。阿里巴巴数字娱乐事业群总裁刘春宁在今年的上影节期间多次表示，阿里进入影视行业，是为了推动这一行业升级，而不是把影视创作水准拉低。

形成鲜明对比的是，中国电影生长模式依旧比较落后，无法与高度工业化的好莱坞相比;过度依赖票房的产业模式，直接阻碍了中国电影的健康成长。马云狂言3000亿背后，是互联网企业对电影产业模式变革跃跃欲试的现状。中国电影产业模式多元化变革，才能从根本上扩容产业规模，这才是互联网企业图谋电影产业的根本。